Concertreview: “I need light for my lantern”- Josh Ritter

Josh Ritter is terug na een prima plaat in 2017 met ‘Gathering’ dook Ritter vorig jaar de studio in met Jason Isbell & The 400 Unit wat een van de beste platen van 2019 op heeft geleverd getiteld: ‘Fever Breaks’ met de aankondiging van het album werd ook een Europese tour aangekondigd. Na een geweldig concert in 2017 in Nijmegen, twijfelde ik geen moment hier moest ik weer bij zijn. Op 19 juli stonden Ritter en zijn band in Paradiso, Amsterdam. Na een prima voorprogramma van Emil Landman (onthoud deze naam!) kwamen Ritter en zijn band iets na half 9 het podium op. Net als in Nijmegen in 2017 was Ritter ook nu weer zeer uitgelaten. De band begon met ‘Monster Ballads’ gevolgd door ‘Good Man’ beide nummers verschenen op het in 2006 uitgebrachte ‘The Animal Years’. Daarna was het tijd voor nieuw werk van het meest recente album met het mooie ‘On The Water’ en het rockende ‘Old Black Magic’. Wat later in de set speelde Ritte ‘The Torch Committee’ een politiek nummer over de huidige tijden in de Verenigde Staten. Het daaropvolgende nummer ‘Lantern’ kreeg ineens een hoopvolle betekenis.

And the living is desperate
Precarious and mean
And getting by is so hard
That even the rocks are picked clean
And the bones of small contention
Are the only food the hungry find

I need light for my lantern
Light in my lantern tonight
Light in my lantern
Light in my lantern tonight

Aan het eind van ‘Lantern’ liep de band van het podium en speelde Ritter drie nummers solo. Hij opende met een nieuw nummer ‘Sheriff McGiven’, waarbij Ritter de tekst zo snel zong dat hij tijdens het nummer zich even moest herpakken omdat hij de tekst even leek te zijn vergeten. Daarna volgde ‘The Temptation Of Adam’ en weer een nieuw nummer, althans een nog niet eerder uitgebracht nummer ‘The Gospel Of Mary’. Voor het nummer ‘Girl In The War’ kwam de band weer het podium op. Na een prachtige versie van ‘Homecoming’ en ‘Where The Night Goes’ legde de band hun versterkte instrumenten aan de kant en kwamen aan de rechterkant van het podium staan voor drie nummers die ze semi akoestisch gingen spelen. Recht voor mij, prachtig! Ze begonnen met ‘Long Shadows’ gevolgde door het net uitgebrachte nummer ‘Old Old Fashioned’. Van de band Frightened Rabbit, de zanger van de band Scott Hutchison overleed vorig jaar mei. Daarna volgde nog een prachtige uitvoering van ‘Kathleen’. Waar Ritter halverwege de zaal bedankte voor een amazing night.

Het laatste gedeelte van de set werd weer elektrisch gespeeld met een prachtige versie van ‘Blazing Highway Home’, gevolgd door twee rockende nummers met ‘Losing Battles’, inclusief mooie gitaar solo en ‘Getting Ready To Get Down’. Als afsluiter van de set werd ‘The Curse’ gespeeld. Waarna de zaal werd bedankt voor hun komst, de bandleden werden voorgesteld en daarna iedereen van het podium liep. Maar niet veel later kwam Ritter terug voor nog een nummer. Ritter speelde akoestisch het nummer ‘All Some Kind Of Dream’, het beste nummer op ‘Fever Breaks’ en een kippenvel bezorgende afsluiter van het concert.

I saw the children in the holding pens
I saw the families ripped apart
And though I try I cannot begin
To know what it did inside their hearts
There was a time when we held them close
And weren’t so cruel, low, and mean
And we did good unto the least of those
Or was it all some kind of dream?

Zonder dat Ritter het benoemde was de toestand in de Verenigde Staten verweven door de setlist.

Een geweldig concert met een zeer opgewekte Josh Ritter, een geweldige band en prachtige nummers. Maakt dit concert tot een van de beste concerten van 2019.

Setlist:
Monster Ballads/Good Man/On the Water/Old Black Magic/Henrietta, Indiana/Thunderbolt’s Goodnight/The Torch Committee/Lantern/Sheriff McGiven(Josh solo)/The Temptation of Adam (Josh solo)/The Gospel of Mary(Josh solo)/Girl in the War/Homecoming/Where the Night Goes/Long Shadows*/Old Old Fashioned*/Kathleen*/Blazing Highway Home/Losing Battles/Getting Ready to Get Down/The Curse//All Some Kind of Dream(Josh solo)

*band acoustic

Band:
Josh Ritter – guitar, vocals
Zack Hickman – Bass, guitar, tuba, strings, vocals
? – Piano, keyboards, organ, accordion
? – Guitar, vocals
Ray Rizzo – Drums, percussion, vocals

Gezien:
Josh Ritter & The Royal City Band
Fever Breaks Tour 2019
Voorprogramma: Emil Landman
19-07-2019. Paradiso, Amsterdam, NL

Concertreview: Mighty Max Weinberg

Bruce Springsteen was druk bezig met zijn shows op Broadway en met zijn op 14 juni verschenen plaat ‘Western Stars’. Dus de rest van de band had vrij om te doen en laten wat ze willen. Dus zijn ze zo’n beetje allemaal op tour gegaan. Waaronder ook drummer van de E Street Band, Max Weinberg. Bij Springsteen concerten nemen fans vaak bordjes mee met verzoekjes daarop en dat insprireerde Weinberg voor een eigen tour. Hij vroeg 3 leden van de Weeklings om hem te helpen. Na concerten in de Verenigde Staten was het nu de beurt aan Europa. Op 18 juli werd er ook een concert in Paradiso geboekt. Bij binnenkomst van Paradiso was de vloer voorzien van zitjes en tafeltjes waardoor het geheel wat weg had van een café.

Op het podium hing ook een groot doek waar liedjes op verschenen die de band zou kunnen spelen vanavond. De te kiezen nummers waren onder andere van The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelin, David Bowie, Neil Young, Eagles, Creedence Clearwater Revival, Cream en natuurlijk een aantal nummers uit het oeuvre van Bruce Springsteen. Tegen half 9 kwam de band onder leiding van Max Weinberg het podium op. Na eerst een heel verhaal in fonetisch Nederlands van de drummer was het tijd voor het eerste nummer van de avond, ‘White Room’ van Cream, gevolgd door ‘Fortunate Son’ van CCR en het eerste Springsteen nummer van de avond ‘She’s The One’. Daarna kwam Weinberg achter het drumstel vandaan om de zaal rond te gaan om verzoekjes te gaan vragen. Wat zeer mooie nummers op leverde met onder andere ‘Drift Away’ van Dobie Gray en ‘Night Moves’ van Bob Seger.

Zo vervolgde het concert de avond door, als afsluiters werden een prachtige versie van Springsteen’s ‘Thunder Road’ gespeeld met een mooie gitaarsolo op het eind en ‘Glory Days’ waarbij men het podium op mocht. Waarmee er een eind kwam aan een verrassend concert, niet alleen door de gespeelde nummers maar door de opzet waar ik eerst wat twijfels over had. Maar die twijfel werd na de eerste nummers direct weggenomen. Persoonlijk hoogtepuntje was ‘American Girl’ van Tom Petty & The Heartbreakers. Dat Weinberg goed kan drummen is bekend maar ook de band die hij mee had genomen zijn stuk voor stuk uitstekende muzikanten. Een mooie avond! Maar een volgende keer zie ik hem liever weer drummen met Bruce Springsteen voor zich.



Setlist:

White Room/Fortunate Son/Rebel Rebel/She’s the One/Drift Away /Lola/Night Moves/Open My Eyes/Anything at All/Mother’s Little Helper/Rocky Mountain Way/I Walk the Line/Tenth Avenue Freeze-out/Start Me Up/All Right Now/Helplessly Hoping/Good Times Bad Times/Take It Easy/American Girl/Cinnamon Girl/I Can See For Miles// Thunder Road/Glory Days

Band:

Max Weinberg – drums
Glen Burtnik – bass, vocals
Bob Burger – guitar, harmonica, vocals
John Merjave – guitar, vocals

Gezien:
Max Weinberg’s Jukebox
18-07-2019. Paradiso, Amsterdam, NL

Real Roots Cafe: Frankie Lee – Stillwater

Frankie Lee werd op 28 juni 1982 geboren, langs de oevers van de Mississippi maar al snel verhuisde de familie Lee naar Minneapolis. Waarna op zijn twaalfde Lee’s vader overleed. Niet lang daarna ging Lee zwerven door de zuidelijke staten van Amerika. Hij ontmoette Merle Haggard die hem de kunst van het liedjes maken bij bracht. Ondertussen werkte Lee ook nog als timmerman in het bedrijf van de zoon van Townes van Zandt. In 2015 keerde Lee terug in Minnesota waar hij zijn debuutplaat ‘American Dreamer’ op nam. Deze plaat verscheen al direct in de eindejaar lijstjes. En om maar met de deur in huis te vallen, wat mij betreft verschijnt ‘Stillwater’ ook in de eindejaar lijstjes. LEES VERDER!

Plaat van de week: The Highwomen – Redesigning Women

The Highwaymen

In de jaren 80 richten Waylon Jennings, Johnny Cash, Willie Nelson en Kris Kristofferson The Highwaymen op, een supergroep die wat mij betreft moeilijk te overtreffen is. Tot dit jaar. Nu zijn er The Highwomen, een mooie verwijzing naar de supergroep van weleer. Bestaande uit Amanda Shires, Brandi Carlile, Natalie Hemby en Marren Morris. Amanda Shires kwam met het idee, producer Dave Cobb raadde haar aan om Brandi Carlile bij het project te betrekken, daarna volgde Marren Morris en songwriter Natalie Hemby maakte het kwartet compleet.

The Highwomen

The reason why we’re here though — and part of the reason why the Highwomen even exist — is because of what country radio thinks constitutes “a hit.” More often than not, it’s a song sung by a man. “Redesigning Women” has all the bones of a what could dominate the airwaves if gender bias weren’t so ingrained in the foundation, and that’s the point: the Highwomen’s LP isn’t a kiss-off to Music Row, meant to rattle and shake anything but the doors themselves open. Rather, it’s an invitation to turn a corner on inclusivity.

Op 6 september verschijnt de plaat! Ik kijk er alvast naar uit!